旅游到一个城市,我们会不经意的就会发现这个城市的不同之处,每个城市的建设都有着自己的城市特色,我们在这里留下自己的身影,也试图想着留下自己的一份纪念。
那么,如何拍照才可以将这个城市的风景和特色玩好的表达出来呢?下面看看,小编为大家整理的一些攻略,帮助大家好好的将城市独有的魅力通过照片保留下来,留作自己的旅行纪念。
1. 寻找、添加层次
和拍摄自然风光一样,拥有层次感的城市风光更是备受喜爱。前景、中景、背景层次分明的画面,更容易将观众视线逐次引向画面纵深处。
一个完美的层次构图应该由简明的前景,起承接作用的中景和吸引人的背景主体组成。
如果背景处的景物乏善可陈,观众可能根本没有往画面纵深处看的性质,层次感自然也就出不来:
选择有意思的景物,如一片壮观的楼宇,新奇而具有美感的建筑都行。接下来要做的就是添加前景和中景。
目光始终对着你的主体,变换角度,在画面中添加一些前景、中景景物。前景为画面添加趣味性和氛围,而中景景物负责承接前后景。
光说可能有点枯燥和不好理解,我们用一个实例说明吧。比如说,我们在河面上看到一座桥,觉得它有点意思,决定把它当主体:
但如果光拍这桥本身,总感觉画面不够丰富,也有点平淡。那么就开始下一步:变化距离和角度,在画面中添加前景。很快,我们在周围找到了适合充当前景的景物。
把码头旁的栏杆加入画面,层次感是不是一下子就出来了?
如果觉得只有两层,层次感还不明显,那就再加入一些景物吧。
继续调整角度,把近在咫尺的一根栏杆柱子也纳入画面中:
怎么样?前景、中景和背景,层次感很分明,画面是不是比单纯地只有一层和两层要好看呢?
如果前景或中景是具有视线汇聚作用的引导线,那就更好了。
我们来看一副构图很不错城市风光照:
前景的桥梁,能有效地将观众视线引向中景的树;而中景的树形成了对背景的框架式构图,将观众视线引向背景的双子大厦。
这个构图有效地将观众视线引向画面纵深,还从左到右贯穿了画面的大部分横宽,不可谓不成功:
2. 拍摄物的选取
层次感固然重要,但也要顾及景物的选取。光有层次感是不够的。
就拿上图来说吧,观众的视线会从中景投向背景,很大程度上归功于这两栋很有存在感的双子楼,和楼顶耀眼的星芒。
如果这两栋大楼不存在,画面就只有两层,而且背景处是平淡无奇的树丛,整体效果大打折扣:
背景决定了观众是否往纵深处看,所以必须要有吸引力;同样,前景、中景不好看也是不行。
如果前景、中景很难看,观众估计会直接失去往背景看的欲望。我们来看一个反面例子:
如果前景、中景实在不好看,但光拍背景景物又显得没层次感,怎么办?那就减小前景中景在画面中的比例吧。
比如说,当你想拍摄远处的摩天大楼时,由于高度不足,将一片老楼当成了前景。从构图上说,老楼形成了近似框架式构图的作用;但问题在于,这些老楼本身实在是不够好看。
所以,不妨把变焦环拧到长焦端,或者通过后期裁剪来减少不美观的老楼的画面比例。这样既能让画面更美观,又保持了层次感。
3. 色彩是王道
应用、强化色彩的对比,也是让你的照片吸人眼球的好办法。善用你的眼睛和取景框,在照片中纳入多而不乱的颜色吧。
如下图,灰色的墙,裸露的红砖,白色的栏杆,绿色的窗口,颜色对比鲜明,多而不乱:
景物颜色相对单一,也未必就一定不好。
当你扩大视野从远处拍摄时,你会发现大片单一色调的景物是不可多得的财富。你可以轻易创造色彩对比和空间层次感。
如下图,绿色的树丛,黄色的庙宇和蓝天分别布在前、中、后景处,黄绿蓝具有鲜明的色彩对比,同时层次感也很显著。
当然,照片要实现色彩鲜明,往往需要经过后期的调整。你可以调整整体对比度,也可以选择性增强某种颜色的饱和度。
你也可以反其道而行之,给画面添加统一的冷色调或暖色调,降低色彩对比度,形成一种小清新的感觉:
调低原图对比后,添加橙色调
调低原图对比度是必须的,添加什么色调,看你想表达什么情感了。
可以用蓝色调体现清冷、萧瑟之感,可以用橙色调营造温馨感和假冒落日,也可以为阴天画面添加明黄色,使画面更“晴朗”。
4. 注意光线条件
在城市风光摄影中,光线的条件比自然风光摄影还要复杂。这一刻,你可能沐浴在直射的阳光中,下一刻却置身于建筑阴影下。
时刻注意你的位置、太阳的位置和周边环境,注意你的主体是处于顺光、侧光还是逆光。不同的光位,适合拍摄的题材也不一样。
当景物乏善可陈时,逆光是万灵药
周边环境可能会给你的照片带来意料之外的阴影或光源。你的背景可能会存在反射阳光的刺眼玻璃幕墙,也有可能产生大片阴影:
斑驳的树影投射在建筑物上,是好是坏?
哪种光位最适合?周边环境的闪光和阴影对照片是好是坏?这都不好说,看你的实际需要吧。
5. 加入/消除人物
在风光照中出现人物,总不是什么令摄影师开心的事情,但城市风光不太一样,因为人物是城市自然而然的一部分。
不要害怕在画面中出现人物。当画面中只有一两个人时,它们会成为当仁不让的“兴趣点”,让画面不至于显得很“空”;此外,人还是富有活力和动感的元素,能让你的画面更生动:
右下角的骑行男为画面增添了活力
当然,画面里的人并不是越多越好,否则容易显得比较乱;而且,最好选择契合环境、主题的人物类型。
如下图,这几个厨师和环境很搭配;如果换上几个衣冠楚楚西装革履的白领精英,反而会显得与环境格格不入——当然,这种反差感也不错,可以进行类似尝试。
你不仅可以在画面中加入人物,还可以尝试着在“本应有人物”的画面中去掉人物。
比如说,早早地起床,拍摄白天满满当当,现在却空无一人的街道:
也可以试着玩玩长曝人群,让杂乱的人群化为虚影,不仅不给画面添乱,反而体现了都市的繁华:
曝光几十秒,大概就会拍出上图的效果了;如果曝光几分钟,人群会虚化到看不清楚,反而不美。
纸上得来终觉浅,不妨利用这次马上要到来的端午假期好好的将理论与实践相结合吧!看看你是不是学会这些技能,是不是也可以成为一一个摄影达人呢?