毗邻世界文化遗产紫禁城，位于象征着商业艺术地标的王府井大街和五四大街交汇处。
建筑设计由享誉全球的著名德国建筑师奥雷·舍人设计，融汇古城肌理的现代建筑，以玻璃砖墙形成环状悬浮结构，以嵌套、叠置的灰色玄武岩石块组成建筑基座，赋予建筑厚重质感的同时，与毗邻的北京传统民居建筑胡同相呼应。
一个个的小圆孔，晚上发出的灯光，使整体效果非常立体。
在北京众多五星级酒店里，外观建筑比较有特点的酒店还蛮多的，比如纯金铜色的华尔道夫、中式风格的半岛、类似半个贝壳的怡亨……不过身为一个比较追求线条和现代感的人，我会觉得璞瑄的“像素风”外观建筑更为独特。
和上海的璞丽一样，璞瑄的入口亦“隐”于偏如一隅的竹林之间，让居客在抵达的伊始便体会到酒店潜然而生、不疾不徐的隐秘哲学。
推门而入，首层空间是让居客短暂驻足的休憩区域，这里布陈的中式家居组合来自于“上下”，其中的中式椅是我一直很喜欢的家居，来自于碳纤维的打造，在简约、洗练的怀古形态下，有着一抹老家具难见的轻盈纤美。
电梯厅悬挂着国内当代画家仇德树先生的山水画作《山高水长》，轻浅墨色备足了水墨神韵，与内敛的空间交相辉映。酒店中展陈的大多艺术作品，都来自于同楼的嘉德艺术中心的悉心挑选。
迎面而来的服务生的衣着鞋履，同样来自于“上下”，同样是当代设计中升华了中式典雅的韵味，且令“人”与“场”和谐对应。
昔日上海璞丽酒店中的多处灵感，在璞瑄中得到了完好的延续。世人皆知璞丽地面上铺装的紫禁城金砖，此次也在离紫禁城不远的璞瑄酒店找到的更好的归宿。从宏观上对中国文化进行壮阔的表达，转为对在地的文化有了更亲切的致敬，金砖在此，定是更为恰如其分。
这次璞瑄并未使用璞丽标志性的长桌前台，但前台正面落地窗的景观布陈却保存依稀，前台和两侧过道所包笼的，是中庭的水景庭院，正方形态呼应了中国文化的中轴对称之道，水与院落的交错，也让我想起传统四合院中带水池的后花园。
大堂吧的灯光设计和自然采光搭配很好，余晖晒过来，窗外的景山公园就在眼前。
酒店的灯光设计来自于The Flaming Beacon的特别定制，传统中式灯具样式的设计灯具点睛于场内，在光影错落的明暗之间呈现出如梦似幻的都会桃源氛围。
值得一说的是，璞瑄有24小时灵活入住及退房的服务，比如说你今天晚上八点办理入住，那你第二天只要在晚上八点前退房即可，国内能做到这一点的酒店真的是屈指可数~
酒店二楼用餐空间以巴黎塞纳河左岸命名，20世纪初，塞纳河左岸成为艺术家、作家和哲学家的聚集地。餐厅由橄榄绿的座椅与黄铜灯具相结合。各式的古董玻璃容器被置放于展示柜中。
另一家名为“富春居”(Fu Chun Ju)的餐厅铺着光滑的黑色地板，天花板由琥珀色玻璃制作而成。它的中心是一个“庭院”式的弧形软座集合。
经过用建筑材料所造的艺术品《镜像缘》——两棵松树的形态，指代的便是同楼而生的璞瑄酒店和嘉德艺术中心——便乘无声电梯步入了客房。值得一提的是，客房门上的黑色按钮亦为酒店亮点之一，服务生只需要按此按钮便可以得知室内有无客人，绝不会打扰客人，这也是我非常喜欢的设计之一。
位于建筑5-7楼水疗中心通过一个发光的玻璃楼梯进入，乌黑的碳纤维墙有助于营造一个黑暗的氛围。
行政酒廊--璞瑄汇，位于酒店八层的中心位置，犹如居家舒适的私人室内宅邸，宾客拥有 24 小时全天候享用专项服务及设施的特权。
璞瑄汇拥有休息区、私人会议室、室外空间、图书馆，配备 Bulthaup 德国原装进口家具的现代式家庭厨房及餐饮区域。
酒店拥有92间客房及24间套房。卧室墙面铺以浅色木材板，辅以藤条屏风，可以随意移动，为生活空间提供足够的隐私空间。床头板和地毯都是淡紫色或巧克力棕色。
精湛的纯手工家具由爱马仕旗下品牌「上下」重磅打造，通过窗格可望见紫禁城或是老北京传统民居的风韵景致。
类似色调的家具散布在璞瑄客房各处，这是酒店为大型团体提供的空间，旨在让人感觉更像是一座私人别墅。
除了厨房、图书馆、户外露台和会议室，套房还有一个两层高的休息区，配有自己的壁炉。
住进这样一家可以饱览紫禁城壮丽美景的酒店，无疑是一种极致的体验。
